C’est dans un drôle de zoo ou plutôt une galerie de trophées animaliers que nous invite l’artiste AJ Fosik à la Galerie LJ.
Artiste américain de 35 ans, né à Detroit en 1976 et qui vit actuellement à Philadelphie, il a commencé par investir les rangs du street art pour aboutir enfin à la sculpture. On sent chez lui un véritable plaisir de faire, de produire des œuvres de ses mains. Sculpteur de l’assemblage, il évolue dans une typologie artistique de la récupération, du détournement de matériaux non-nobles, pour en faire des créations élevées au rang d’icônes en trois dimensions, montées sur cadre et s’échappant des murs.
On découvre donc une série de spectaculaires têtes d’animaux, montées comme des constructions de pièces de bois taillées et repeintes. Ces masques sont des totems d’un nouveau genre, savants mélanges d’inspiration de différentes cultures folkloriques du monde. Certaines sculptures rappellent l’art primitif des Indiens d’Amérique, d’autres font penser aux démons et génies de la culture populaire chinoise avec leurs yeux globuleux et menaçants. Pas tout à fait des loups, ni des ours, ni des tigres, ces figures renvoient plutôt à des animaux hybrides, des chimères échappées de l’imagination d’un trappeur fou. On pense au yéti, à un cerbère ou encore à un dragon.
Dans cette mythologie fictive et personnelle, un humour indéniable se fait sentir. Ce sont des monstres qui ne font plus peur à personne, car leur tête a été coupée et ils ne sont pas faits de chair, de poils et de sang mais de planchettes de bois.
On pense en souriant aux passe-temps un peu ringards de ceux qui patiemment construisent des maquettes de bateaux en bois ou des répliques de monuments historiques comme la Tour Eiffel avec des allumettes.
Il y a chez l’artiste un second degré et une certaine tendresse pour ses divinités bassement terre à terre. On sent encore le travail précis et fastidieux qui a été effectué en amont, avec ces pièces de bois taillées une par une, peintes à la main puis vernies et qui apporte une dimension sensible et tactile au rendu final.
Ces animaux sont une fantaisie parée de coloramas explosifs, des teintes ludiques de bonbons acidulés, qui repoussent encore plus loin toute volonté de réalisme.
Ce choix de couleurs est là pour attirer l’attention du spectateur, engager un dialogue avec lui, provoquer une curiosité visuelle et l’inviter à s’approcher de ces dieux animaliers kitsch et attachants.
En ce moment le travail d’AJ Fosik est également exposé à la Gaîté Lyrique dans le cadre de l’exposition Pictoplasma, Post Digital Monsters.
Galerie LJ, 12 rue Commines, Paris 3e
An imaginary menagerie by AJ Fosik
It is in a funny zoo, or rather an animal trophie gallery that we are invited to by the artist AJ Fosik at Galerie LJ.
35 year-old American artist, born in Detroit in 1976 and currently living in Philadelphia, he has first started investing in the fields of street art to finally become a sculptor. You can feel in his work a real pleasure to make and produce pieces with his own hands. Assemblage sculptor, he evolves in the artistic typology of recycling by diverting non-noble materials, to make pieces elevated to three dimentional icons, mounted on a frame and escaping the walls.
So in the show we discover a series of spectacular animal heads, mounted as constructions of carved and painted wood pieces. These masks are totems of a new kind, smart mixes inspired by different folk cultures around the world. Some sculptures remind us of Native Americans primitive art, others of Chinese popular culture demons and spirits with their bulging threatening eyes. Not quite wolf or bear, or tiger, these figures refer instead to hybrid animals, chimeras escaped from the imagination of a mad trapper. We think of a yeti, a watchdog or a dragon.
In this fictional and personal mythology, an undeniable sense of humor arises. These are monsters that no longer scare anyone, because their head has been cut off and they are not made of flesh, hair or blood but of wooden boards.
It makes you smiling and think to these corny hobbys of those who patiently build wooden ship models or historic monuments replicas like the Eiffel Tower with wood matches.
The artist puts a second degree feeling and shows a certain tenderness for his down to earth divinities. You can still sense the precise and tedious work that has been accomplished, with these wood pieces carved, hand-painted and varnished one by one, which brings a sensitive touch to the final result.
These animals are adorned with a fancy explosive colorama, fun colors of sweet candies, which push away any wish to be realistic.
This choice of colors is meant to draw the viewer’s attention, dialogue with him, cause visual curiosity and invite them to approach these appealing kitsch animal gods.
AJ Fosik’s work of is also currently exposed at the Gaite Lyrique in the Pictoplasma exhibition, Post Digital Monsters.
Galerie LJ, 12 rue Commines, Paris 3e
